«Торквасе Дайсон: Птица и лава»

Блог

ДомДом / Блог / «Торквасе Дайсон: Птица и лава»

Dec 22, 2023

«Торквасе Дайсон: Птица и лава»

Художественный музей Милдред Лейн Кемпер представляет недавние работы нью-йоркской художницы

Художественный музей Милдред Лейн Кемпер представляет недавние работы нью-йоркской художницы, открытие которых начнется 22 марта.

Современный художник Торквасе Дайсон исследует актуальные проблемы, связанные с архитектурой, инфраструктурой, а также социальными и политическими последствиями климатического кризиса. Ее подход к абстракции сочетает идеи расстояния и масштаба с историческими и современными размышлениями о силе и блеске стратегий черного пространственного освобождения.

Этой весной Художественный музей Милдред Лейн Кемпер при Вашингтонском университете в Сент-Луисе представит «Торквасе Дайсон: Птица и лава» в своей галерее Джеймса М. Кемпера и видеогалерее. На выставке будет представлен обширный обзор серии нью-йоркского художника «Птица и лава» (с 2020 г. по настоящее время). На выставке, основанной на недавно приобретенной работе «Место под названием Темно-черное (Птица и лава)» (2020 г.), представлены живопись, рисунок, скульптура и анимация, а также архитектурные модели, относящиеся к новому заказу Дайсона для общегородской публики Сент-Луиса. арт-триеннале Counterpublic.

В этой серии работ Дайсон часто использует геометрическую композиционную систему квадратов, трапеций и изогнутых линий, которую она все вместе называет «гиперформами», заимствованную из архитектурных пространств, используемых и изобретенных людьми, стремящимися избежать искусственной среды рабства в Соединенные Штаты. Например, квадрат символизирует историю Генри «Бокса» Брауна, который в 1849 году переправил себя в деревянном ящике из Ричмонда, штат Вирджиния, в Филадельфию. Трапеция взята из опыта Гарриет Джейкобс, которая, как рассказывается в ее автобиографии «Происшествия из жизни рабыни (1861)», провела семь лет, скрываясь на чердаке. Кривая напоминает корпус корабля, например того, на котором в 1854 году Энтони Бернс бежал из Ричмонда в Бостон.

Сочетая опыт черных в космосе с воспоминаниями о мире природы, Дайсон строит свои композиции с помощью слоев размытия и текстур, которые накапливаются рядом с изящными схематическими знаками, намекающими как на промышленность, так и на вопросы масштаба. Эти работы предполагают промежуточные пространства, линии горизонта, ограждения и глубины океана и вызывают темы сдерживания и расширения, а также экосистем как прошлого, так и настоящего. География Атлантического океана и его связь с «плантационоценом» — термином, впервые использованным ученой Донной Харауэй, чтобы подчеркнуть, как логика и структура системы плантаций продолжают действовать в рамках глобального капитализма — присутствуют повсюду. Абстракции Дайсона указывают на водные пути и инфраструктуру, которые были местами колониальных травм, а также пространствами выживания и устойчивости.

Подобное ощущение текучести характеризует покадровую анимацию Дайсона, четыре из которых можно увидеть в видеогалерее музея. Эти короткие импровизационные сеансы рисования, снятые на мобильный телефон Дайсона в разгар пандемии, исследуют вопросы материала, обработки и прикосновения и отражают острую потребность художника «чувствовать жидкость» и «освободить пространство».

Завершат выставку рендеры и макеты звуковой архитектурной инсталляции Дайсона «Птица и лава (Скотт Джоплин)», которая дебютирует в рамках Counterpublic в середине апреля. Расположенная в парке Сент-Луис-Плейс, недалеко от Музея черной истории Гриота, полупроницаемая конструкция Дайсон из дерева и стали, как и ее серия «Птица и лава» в целом, приглашает нас рассмотреть социально-политический потенциал формы, поверхности и структуры. представляя себе новые, пригодные для жизни миры.

Информация для посетителей

«Торквасе Дайсон: Птица и лава» откроется в галерее Джеймса М. Кемпера и его видеогалерее Художественного музея Кемпера 22 марта и будет доступна для просмотра до 10 июля. Куратор музея Мередит Мэлоун, организовавшая выставку, представит бесплатную галерею. разговор в 14:00 10 июня.

Художественный музей Кемпера расположен в кампусе Дэнфорт Вашингтонского университета, недалеко от пересечения бульваров Скинкер и Линделл. Парковка для посетителей доступна в гараже на восточной стороне Вашингтонского университета, в который можно попасть с бульвара Форсайт или бульвара Форест-Парквей.